Enviado por editor el

Between color and light

-
regine schumann

En La Cripta, las obras en vidrio acrílico de Regine Schumann (Goslar, 1961) entablan un diálogo directo con el espacio arquitectónico. Las piezas responden a la escasa luz natural de esta emblemática sala, a su atmósfera silenciosa y a sus límites espaciales claramente definidos. Más que funcionar como obras de pared, tanto glow glue doubles cape town, 2025 como colormirror rainbow and satin thin madrid, 2025 actúan como marcadores espaciales. El color no se aplica sobre el material, sino que está integrado en el mismo y se despliega a través de las transparencias, los reflejos y la profundidad. A la luz del día, las piezas se muestran contenidas y precisas, activando de forma sutil las superficies que las rodean. Bajo luz ultravioleta, el espacio se transforma. Los colores fluorescentes se desprenden de los objetos y se expanden por la sala, alterando la percepción de la distancia, el volumen y la orientación. La arquitectura pasa a ser un participante activo, absorbiendo y reflejando la luz.

La exposición “Between color and light” explora el color como una presencia material y como una fuerza inmaterial y espacial, situada entre el control y la transformación, entre el objeto y la atmósfera. 

Regine Schumann
Goslar, 1961

Regine Schumann vive y trabaja en la ciudad de Colonia, Alemania. Estudió en la Universidad de Artes Visuales de Brunswick, además de ser alumna del pintor Roland Dörfler. De 1986 a 1994 fue miembro del grupo de artistas Freiraum, formado por Frank Fuhrmann, Dieter Hinz y ella misma. Además de numerosas becas (entre otras, una beca del DAAD para Italia en 1990 y una subvención del estado de Renania del Norte-Westfalia para Japón en 2000) y contratos para arte público, recibió el Premio Leo Breuer en 2006.

Su trabajo, influenciado por los artistas del movimiento color-field, se centra en los efectos de luz y color causados por los diferentes materiales fluorescentes. Sin duda el material... leer más